Spanish Poetry

"Enuma Elish" es un poema épico babilónico que cuenta la historia de la creación del mundo y de los dioses. Se cree que fue escrito en el siglo XII a.C. y es considerado uno de los textos más antiguos conocidos de la literatura mesopotámica. En el poema, se narra cómo el dios Marduk emerge como el dios principal y crea el universo y la humanidad a partir del cuerpo de la diosa Tiamat, a quien derrota en una gran batalla.

"Volando de Catorce" es una recopilación de sonetos que Joaquín Sabina escribió mientras se recuperaba de un derrame cerebral que no le permitía subir a los escenarios. Aquí recita, con su característica profundidad y humor, treinta y seis (36) sonetos "que calientan el corazón". Como él mismo dice: "Busco la magia de la imperfección"

La poesía es la forma más bella de la expresión literaria. Sus infinitas posibilidades de transmitir sentimientos han provocado que grandes autores dedicaran una buena parte de su obra al cultivo de este género, que por otro lado, cuenta con una serie de normas y estilos definidos y por todos respetados.

Sumérgete en un épico y misterioso viaje a través de los abismos del cosmos y las profundidades del tiempo, mientras exploras la maravilla literaria conocida como la "Teogonía" de Hesíodo. Esta obra maestra de la antigua Grecia despierta los sentidos y enciende la imaginación con su relato fascinante y trascendental sobre el origen de los dioses y el universo mismo.

Los poetas son los protagonistas en esta antología de Poética 2.0 en la que recitan sus propios textos. La selección de autores incluye nombres consagrados y nuevos poetas: Antonio Gamoneda, José Manuel Caballero Bonald, Luis García Montero, Jenaro Talens, Juana Castro, Beatriz Hernanz, Ángel Guinda, Almudena Guzmán, Francisca Aguirre, Guillermo Carnero y Rafael Soler comparten espacio, entre otros, con Marta Agudo, Jordi Doce, Rosana Acquaroni, Carmen Jodra, Ana Castro, Elena Medel, Antonio Lucas, Carlos Marzal, Juan Vicente Piqueras y Julieta Valero.

La trayectoria poética de José Lezama Lima se inicia muy pronto, cuando apenas cuenta veintisiete años. En 1937 publicó un extenso poema, que había compuesto años atrás, y que lleva por título Muerte de Narciso. Se trata de una composición de juventud. Sin embargo, en ella ya aparecen los rasgos que definirán su obra posterior y el enfrentamiento entre el mundo de la vida y las visiones interiores del poeta. Muerte de Narciso, en su particular universo, expresa y contiene su propuesta estética.

Poesía Española Clásica es una antología que arranca en la Edad Media con los romances anónimos y Jorge Manrique; sigue su recorrido con Garcilaso de la Vega y poetas del Siglo de Oro como Quevedo, Góngora o Lope de Vega y llega al siglo XIX con, entre otros, Espronceda, Rosalía de Castro y Bécquer.

Obra cumbre de la literatura argentina y latinoamericana, el Martín Fierro constituye una pieza fundamental para comprender el contexto histórico-social de la vida rural de antaño.Martín Fierro es un extenso poema narrativo escrito por José Hernández que publicado por primera vez en 1872 describe el carácter independiente y sacrificado del hombre de campo.

Cuento de Navidad para niños *********************************** Todos sabemos que hay magia que cada año viene, En que se aproxima la Navidad y cuando cae la nieve, En una pequeña villa toda llena de iluminación, Un hombre de nieve estaba de guardia con dedicación.

Snowflakes, sleds, and skates are just the beginning of the joys of winter.

Morí por la belleza, de la colección «Poesía portátil», es una selección de poemas de Emily Dickinson que nos permite adentrarnos en los anhelos que la autora encerró en sus versos. Textos desprovistos de adornos y reglas que hablan de la mujer, de la enfermedad, de la muerte y de lo que nos espera después.

Los poemas de este libro están escritos la ciudad de Nueva York en el año 1929-1930, curso académico durante el cual Federico vivió como estudiante en Columbia University. Después de la lectura de cada poema, se hace un comentario sobre el mismo para facilitar al oyente la comprensión del mensaje que Federico García Lorca nos quiso comunicar con sus surrealistas visiones.

Versión definitiva de un libro fundamental de Raúl Zurita, una obra una cumbre de la poesía en lengua castellana. Cuando Anteparaíso se publicó originalmente en 1982 supuso el arribo a cimas y el descenso a abismos impensados para la poesía en lengua castellana.

La misteriosa visita de un cuervo parlante a la casa de un amante afligido, y del lento descenso hacia la locura de este último. El amante, que a menudo se ha identificado como un estudiante, llora la pérdida de su amada, Leonora. El cuervo negro, posado sobre un busto de Palas Atenea, parece azuzar su sufrimiento con la constante repetición de las palabras «Nunca más».

From lemonade in the shade to picnics in the park, summer is all around us.

Magnífica antología de una obra que apasiona por su sinceridad y por la embriaguez de vida que respira. Si existe un poeta del siglo XX en el que vida y obra se hermanan sin impostura, éste es Miguel Hernández. Su afición a la lectura, su gusto por los clásicos y la poesía transformaron su contacto con la naturaleza en una fuente inagotable de inspiración, que alimentó sus versos.

A mitad de la noche la vida parece encontrar su desenlace, pero es justo en la mayor oscuridad cuando comienza a manifestarse la luz que precede al amanecer: ese momento en que las tinieblas quedan atrás y emerge el día con la incertidumbre propia de un nuevo comienzo. "El tiempo abre las alas" y "se aleja el día hacia ninguna parte... empezaste a morir y a darte cuenta de que el misterio no va a extenuarse nunca. El despertar es un bosque donde se recupera lo perdido y se destruye lo ganado. Y el día futuro, una miseria que te encuentra a solas con tus pobres palabras".

Para: La persona indicada. De: Aquel que llaman destino. PD: No es casualidad, si adquieres este audiolibro es por alguna razón, de alguna manera debía llegar a ti como una pista que te manda el destino a través de mí. Emociones transmitidas a través de letras. ¡Letras que vienen y van! El amor como fue de inspiración y el alma en su máxima expresión. La vida y sus transiciones, el maravilloso mundo de los sueños y la importancia de observar en lo invisible. La tristeza compuesta por el dolor que conlleva un cambio y sobre todo, el proceso interior del ser humano.

Durante su estancia en Nueva York (entre 1929 y 1930), Federico García Lorca escribió "Poeta en Nueva York", su poemario más famoso. Lorca se sintió profundamente impresionado por la forma de vida de la sociedad norteamericana y desde que llegó a Nueva York empezó a sentir un odio creciente por el capitalismo y la industrialización de la sociedad moderna. Le parecía repulsivo el degradante trato que la mayoría blanca daba a la minoría negra.

Un legado invaluable que nos invita a seguir leyendo, escribiendo y soñando. "La poesía tiene una sola realidad: el sufrimiento". Es "una enfermedad de la conciencia, un rezago / de tiempos anteriores a los nuestros", "precio que algunos pagan / por no saber vivir" o, por el contrario, por pretender vivir demasiado "puliendo, desgastando un idioma ya seco", para "hacer que brote el agua en el desierto" y que las palabras se interpongan en la desesperada marcha del tiempo.