Spanish Poetry

La obra del poeta mexicano Amado Nervo se inscribe en un contexto eminentemente modernista. Su poesía tiene un carácter interior, intimista y personal, es el resultado de la exposición de sus inquietudes interiores, sus sufrimientos y anhelos más hondos.

Elvira Sastre revela en este libro su mundo interior y sus experiencias más íntimas. El diálogo que se establece entre el texto y las ilustraciones de Emba logra una composición estética única, digna de coleccionistas.

Félix Alexander, autor galardonado, regresa con su tercera colección de cartas y poemas de amor, y la cuarta entrega de la Serie poética para siempre. Una saga sobre oportunidades perdidas, amor no correspondido, añoranza y esperanza, y nunca dejar nada sin decir. El libro comienza con una serie de cartas de amor en las que se confiesa una admiración secreta que poco a poco se convierte en un amor no correspondido. Cada letra pinta el amor en diferentes colores, cada página es un lienzo de la maestría poética de Alexander.

Escucha ahora el debut editorial de Laura Escanes con este audiolibro muy personal, narrado por la propia autora, que explora los grandes temas que tocan al corazón. Piel de letra es un compendio de textos de diversa índole, prosa poética que dibuja un mapa de pieles que son deseo, abandono, nostalgia, lucha, fuerza, desengaño, caos, aventura, descubrimiento.

Zurita es un referente indiscutible de las letras chilenas y una de las más grandes voces de la poesía contemporánea. Esta selección a cargo de Ignacio Echevarría recorre los amores y los infiernos de la devastada biografía del poeta, así como la convulsionada y luego lánguida historia del Chile del último medio siglo, siempre a través de una escritura que aspira a moverse con la misma fuerza que la naturaleza. Los versos recogidos en esta antología provienen de los poemarios Tu vida rompiéndose y La vida nueva.

Este audiolibro está narrado en castellano. Una dura crítica al capitalismo en la obra más surrealista del autor. Considerada por la mayoría de críticos como la mejor obra del autor, en "Poeta en Nueva York" llegan a su punto culminante los procedimientos formales lorquianos, que sirven de base a una radical protesta social y a una penetrante indagación metafísica. Federico García Lorca es uno de los poetas españolas más reconocidos. Nació el 5 de Junio de 1898. Además de poesía escribió obras de teatro y también fue director de teatro.

El alma en el Tintero es una recopilación de la obra poética del escritor cubano Noel Romero. Atesora poemas de amor y otros que han brotado de la inspiración del autor. Dentro de la diversidad de temas se destacan, además del amor, la motivación personal, el mejoramiento humano, la amistad y las relaciones humanas.

«La escritura puede estar desprovista de todo menos de uno mismo», dice Kutxi Romero. Este libro es un intento de despojarse del yo, de recordarnos que no somos importantes y, a la vez, que somos lo único que importa.

El impulso amoroso hacia la divinidad, que en sus grados extremos llega al anhelo de posesión mística, ha sido, a lo largo de los siglos, promotor de gran poesía. La selección aquí presentada fue hecha con dos raseros. Uno, el natural de la lengua hispana; el otro, de la calidad. Aquí se expresan seres que vivieron su poesía e hicieron poesía de su vida

Este es un poemario para los enamorados de la vida, para los que aman, para los que viajan abordo del tren de las alegrias y de las aventuras.

Como señala Juan Marqués en la presentación, sus poemas "además de ser escritos, en principio, exclusivamente para la inmensa minoría de sí misma, fueron, a un tiempo, complicadísimos y simples, alegres y tristes, transparentes y enigmáticos. Son poemas que acompañan y ayudan a vivir a quien los lee, que enseñan a observar mejor, que obligan a ser más compasivo".

Antídoto para el olvido, la poesía es un faro que alumbra lo que corre el peligro de perderse en la cotidianidad, en las horas que nos arrastran sin clemencia. De ahí que la búsqueda de la felicidad sea una hazaña, y la poesía el medio para que tal empeño no se pierda en el caudal de los días que se suceden sin remedio.

El silencio, cuando te acompaña, te acaba descomponiendo. La inercia del silencio es un lugar donde ni el movimiento ni la quietud tienen voz propia; donde tanto el amor como el desamor se intuyen. Un espacio donde cada sentimiento se hace inmenso y permanece para siempre en el cuerpo, atrapado como un pájaro que no puede volar. En este audiolibro, recitado por la autora, están guardadas las palabras de una niña que creció asustada y las de la mujer que se atrevió a entender sus miedos hablando con ella.

FEAT DESC

Este audiolibro inclasificable es el diario poético de una exploración del encuentro de los cuerpos entre el umbral de sombras de los sueños recién abandonados y el filo de las luces recién nacidas. Los precisos y hermosos poemas de este audiolibro muestran, en cuatro ciclos de doce poemas cada uno, un itinerario de imágenes en movimiento fugaz que se detienen y vuelven, una y otra vez, como el colibrí, siempre renovados, a la sorpresa del encuentro de los cuerpos ante el día naciente.

¿Qué significa crecer en dos lugares y no pertenecer completamente a ninguno? Jacqueline Woodson creció entre Carolina del Sur y Nueva York y siempre se sintió a medias en ambos. Estos poemas, conmovedores y poderosos, lo reflejan; así como reflejan la experiencia de ser una niña afroamericana en las décadas de 1960 y 1970, de una infancia vivida entre los residuos de las leyes de Jim Crow, de su aprendizaje constante sobre el movimiento de derechos civiles.

Cineasta, tarólogo, psicomago, novelista, invitando a una mutación en lo más profundo del ser, explora los meandros del alma humana con 'humildad de perro', sin dictar pretenciosas sentencias de filólosofo o de maestro místico.

Reflexión lírica y descarnada sobre el final del amor. El yuigon es el último poema que se escribe antes de proceder a la ceremonia de autoinmolación japonesa, llamada seppuku o harakiri. Es una reflexión íntima y expone la última voluntad de quien lo escribe. Este poemario pretende reflejar una última voluntad con respecto al final de una relación amorosa, el daño sufrido y la responsabilidad de poner punto final. Está organizado en tres partes que crean paralelismo simbólico entre la relación vivida y las etapas del ritual nipón [seiza, tantō y kaishaku]. Se revela la razón de ser de la vivencia amorosa.

Durante nueve meses, Federico García Lorca vivió en Nueva York, alejado por primera vez de su país, de sus padres y amigos más íntimos. A lo largo de ese período, su poesía cambió radicalmente, oscureciéndose y dejando a un lado el folclorismo andaluz que tanto despreciaron Buñuel y Dalí. El resultado de esa etapa quedó recogido en Poeta en Nueva York, libro publicado cuatro años después de su muerte.

Compilación de pomeas del famoso poeta y escritor nicaragüense Rubén Darío. La colección de poemas que lo acompañan abarca temas como la búsqueda de la belleza, la unidad, la mitología, el erotismo o el exotismo, temas estrellas del poeta.