Spanish Art History

A las puertas del vigésimo quinto aniversario de la muerte de Frank Sinatra, se edita por primera vez en España, con una nueva introducción del autor, el sentido recuerdo que, a modo de semblanza, compuso Pete Hamill (confidente y compañero de correrías a quien Sinatra trató de convencer, sin suerte, para que escribiera sus memorias) cuando la noticia de la muerte de «La Voz» le sorprendió en la sala de embarque de un aeropuerto.

El filósofo aplíca en Paul Cézanne un estudio clave, además de una intensa observación sobre el proceso creativo y el resultado artístico del mismo, todo esto en un vehemente recorrido por el arte moderno.

En esta obra de madurez, Jorge Portocarrero propone adentrarnos en una fantasía -y un debate- que puede tener visos de convertirse en realidad muy próximamente... Se ocupa del siempre oscilante vínculo entre el Imperio y los pueblos en su día sojuzgados. El eje de esta nueva obra narrativa lo constituye una serie de asesinatos que parecen seguir una cadencia predeterminada desde un punto de vista docente.

Si es así, ya está familiarizado con el Renacimiento, que supuso un renacimiento de las artes y las ciencias. Se produjeron grandes avances en varios campos y muchos hombres se hicieron un nombre creando obras maestras o desarrollando nuevas teorías, aunque para algunos fueran controvertidas. Esta completa guía profundiza en algunas de las figuras más célebres de la época e incluye algunas que quizá no sean tan conocidas.

Primer episodio de la colección Primera Temporada. Un ensayo sobre el electrodoméstico favorito, escrito por una de las voces más influyentes y polémicas de nuestra época. El ojo de la casa nos vigila mientras descansamos o trabajamos. Su poder se extiende más allá de las cuatro paredes y traspasa fronteras, continentes. Tiene la capacidad de poner a generaciones enteras a hablar en torno a ella. La prendemos cuando deseamos, pero solo ella decide cuándo nos desconectaremos.

Madrid, 1936. In a city blasted by a civil war that many fear will cross borders and engulf Europe - a conflict one writer will call "the decisive thing of the century" - six people meet and find their lives changed forever. Ernest Hemingway, his career stalled, his marriage sour, hopes that this war will give him fresh material and new romance; Martha Gellhorn, an ambitious novice journalist hungry for love and experience, thinks she will find both with Hemingway in Spain.

Entendemos por arquitectura barroca un estilo de construcción y decoración característico, que comienza a instalarse en Europa a finales del siglo XVI y perdura sin trascendentales variaciones hasta la segunda mitad del XVIII. El siglo clave, pues, del arte barroco es el XVII. Las fronteras exactas de este modo arquitectónico no pueden determinarse, pues, aunque tradicionalmente venía concediéndose a Lorenzo Bernini la paternidad simbólica del estilo, la historiografía actual descubre antecedentes barrocos en hombres de tanta importancia como Miguel Ángel.

Texto completo transcripto del juicio realizado contra Oscar Wilde, acusado de homosexual, en la última década del siglo XIX. Un texto que resulta revelador todavía hoy, con la cultura de la cancelación a la orden del día.

Un concienzudo y emocionante repaso a la historia del rock progresivo, desde sus raíces contraculturales en los años sesenta a la fusión con otros lenguajes musicales, pasando por la veta sinfónica británica o la instrumentación multicultural que marca tendencia en la actualidad. Un audiolibro ideal para entendidos en la materia y para neófitos que quieren iniciarse en el apasionante mundo del rock progresivo.

En el siglo XV discurre en Cataluña y Levante bajo la influencia de las dos grandes escue­las renacentistas europeas: italiana y flamenca. En Castilla la pintura del siglo XV sigue un rumbo diferente que hemos de analizar con más detalle. Ante todo, hemos de decir que se nota un sensible retraso entre los estilos renacentistas de Cataluña y Castilla. Es un retraso espacial, puesto que Cataluña se halla en contacto directo con los focos franceses, y mantiene con Italia un ininterrumpido comercio marítimo.

Una Indagación Filosófica y Cultural sobre la Muerte de la Música. Este tratado filosófico de Halasius Bradford y provocador diseca la transformación de la música de una fuerza orgánica y mística a un producto mercantilizado, argumentando que la música moderna se ha reducido a simples patrones de sonido, despojada de su alma. Explorando las intersecciones entre la consciencia, la tecnología, el capitalismo y la expresión artística, La Música ha Muerto presenta una crítica radical y urgente sobre cómo la era digital ha reformulado el papel de la música en nuestras vidas.

Meticuloso ensayo que repasa punto por punto todo el desarrollo del heavy metal en España, empezando por sus orígenes en los años setenta, la época dorada de los ochenta y su devenir con el paso de los años. Un volumen imprescindible tanto para expertos y apasionados en la materia como para aquellos que pretenden zambullirse en una género musical que acabó convertiéndose en un auténtico estilo de vida.

El pueblo de Chinchero -a 28 kilómetros del Cusco- estaba, en 1970, en un territorio hermoso, todavía intocado por la maquinaria aplastante del turismo masivo. Hasta ahí llegó el joven y conflictivo Dennis Hopper para rodar la que vislumbraba como una obra maestra de la contracultura hippie: The Last Movie.

Todo el arte de la guerra está basado en el engaño. Cuando se puede atacar, tenemos que parecer incapaces; cuando usamos nuestras fuerzas, tenemos que parecer inactivos; cuando estamos cerca, tenemos que hacer creer al enemigo que estamos en la lejanía; cuando alejados, tenemos que hacerle creer que estamos al lado.

El itinerario de Sergio Rodríguez Blanco nos recuerda a las mejores páginas de sus dos modelos del viajero intelectual: José Vasconcelos y Sergio Pitol. El autor nació en España, pero desde hace años habita en México en un mundo fluido: sale a caminar por el centro de la Ciudad de México y de pronto lo acompañamos a una lección de arte contemporáneo en la bienal de Venecia. Desentraña el misterio de una película que Federico Fellini jamás rodó y páginas después, Sergio comprende que volver a México es una forma más de reiniciar el viaje.

A partir del siglo V a. JV. (aprox.) el pueblo griego se convierte, no sólo en el mejor creador artístico de su época, sino en el mejor creador artístico de la historia, o al menos en uno de los dos o tres más cualificados y conocidos. Nadie puede estudiar arte sin conocer la producción artística del clasicismo heleno que aquí vamos a mostrar muy brevemente, con algunas de las obras que se han convertido en símbolo artístico de todos los tiempos.

In the 1930s, women and men from across Britain, Europe and America made their way to Spain to be part of what they identified as a historic fight for freedom from fascism. Tomorrow Perhaps the Future follows a handful of extraordinary outsiders who were determined to live out their lives with courage and conviction.

Habitan este libro personajes con destinos ambliopes. Creadores que en un arrebato de lucidez demencia deciden renunciar, abandonarse a la contingencia para poner su vida, cuerpo y trabajo, en un espacio de indeterminación. Este libro recoge las pruebas de una irrefutable propensión al absurdo. Todas las piezas reunidas en los ensayos tienen por objetivo darle vuelta a la literatura para reencontrarse con ella como si fuera la primera vez. Al trasladarla, verla desde otro lugar . Mirar el mundo estético desde el otro lado del espejo.

A partir de la obra helénica, y con una influencia etrusca muy marcada, los romanos aparecen en el escenario artístico europeo con gran originalidad, sobre todo en el capítulo arquitectónico, aunque también muestran gran talento para la escultura y la pintura, y son los grandes creadores del mosaico. En conjunto aparece un nuevo estilo artístico, inspirado sin duda en el helénico pero con indudable personalidad, que va a influir notablemente en el arte europeo posterior.

Tantos movimientos culturales y sociales determinan un siglo XIX muy denso y desconcertante. La cultura se difunde en el pueblo y produce una serie de conmociones políticas y económicas que nadie habría podido prever con anterioridad. Por todas estas causas el silgo XIX es al mismo tiempo progresista y desconcertante, como podemos ver en esta breve colección de imágenes con el que queremos recordarlo.