Spanish Art History

Críticos culturales de plumas avinagradas han sentenciado durante décadas que el cine de Hollywood oculta un maligno instrumento de adoctrinamiento colectivo. Una perversión subliminal que aliena a las masas y les inocula la ideología dominante. Semejante visión del cine comercial supone que la gente es imbécil. Que se la traga siempre. Entre cuencos de palomitas. Y encima, riéndose.

¿Sabía que Akira Kurosawa, el director japonés más célebre y admirado, intentó quitarse la vida tras el fracaso comercial de Dodeskaden? ¿Que Martin Sheen sufrió un infarto durante el rodaje de Apocalypse Now, uno de los más infernales que se recuerdan? ¿Sabía que el principal creador del lenguaje cinematográfico era un fervoroso partidario del Ku Klux Klan? ¿Que en 1921 Fatty Arbuckle, uno de los cómicos más célebres de su tiempo, fue acusado de asesinar a la joven actriz Virginia Rappe?

La Ilustración, que se prolongó durante todo el siglo XVIII, provocó cambios cruciales en el pensamiento de la gente y transformó todo el entramado de la sociedad.

Escrito por Leila Cobo, la mayor autoridad de la música latina, La fórmula “Despacito” es una mirada profunda al detrás de escenas de la música que hace bailar al mundo entero.

Es un libro sobre tácticas y estrategias militares, escrito por Sun Tzu («Maestro Sun»), un famoso estratega militar chino. Se trata de un antiguo tratado militar chino que data del final del periodo de las primaveras y otoños (aproximadamente del siglo v a. C.).

A gripping narrative history of Spain’s most brilliant and troubled literary family - a tale about the making of art, myth, and legacy - set against the upheaval of the Spanish Civil War and beyond.

Ser un referente para varias generaciones y mantenerse en la cumbre del mundo de la música desde hace cuarenta años no es una tarea fácil. Y más si eres mujer y si nunca has tenido reparos en tomar las riendas de tu vida y de tu carrera (lidiando con las críticas, el machismo, la censura… y el paso del tiempo).

El Greco visits the Sistine Chapel and is appalled by Michelangelo's bodies. The mystery of Rothko's refusal to finish murals for the Seagram Building in New York is blended with the story of a hospital in which a prostitute walks the halls while the narrator's husband receives chemotherapy. Alfred de Dreux visits Gericault's workshop; Gustave Courbet's devilish seascapes incite viewers "to have sex, or to eat an apple"; Picasso organizes a cruel banquet in Rousseau's honor.... All of these fascinating episodes in art history interact with the narrator's life in Buenos Aires.

Concienzudo y divertido ensayo sobre el folk horror, los credos más antiguos que el cristianismo arraigados en diferentes áreas del continente europeo que fueron origen de varias de las películas más emblemáticas de terror de las pasadas décadas. Una colección de ensayos de autores expertos tanto en cultura popular como en cine y en diferentes ramas de la sociología, que no solo analizan películas de culto, sino sus conexiones con los cultos europeos a las diferentes entidades de la naturaleza.

Este audiolibro no solo es un manual para los líderes y comandantes, sino también una guía para cualquier persona que busque una comprensión más profunda de la psicología humana y las dinámicas del poder. En estas páginas, descubrirás no solo la esencia de la estrategia militar, sino también una ventana a la mente de un filósofo que entendió que la verdadera maestría radica en la prevención de la guerra misma, y en la conquista de los desafíos a través de la mente en lugar de la fuerza bruta.

(Vinci, Toscana, 1452-Amboise, Turena, 1519). Artista, pensador e investigador italiano que, por su insaciable curiosidad y su genio polifacético, representa el modelo más acabado del hombre del Renacimiento. Era hijo ilegítimo de un abogado florentino, quien no lo alejó de su madre, una modesta campesina. Leonardo se formó como artista en Florencia, en el taller de Andrea Verrochio; pero gran parte de su carrera se desarrolló en otras ciudades italianas como Milán (bajo el mecenazgo del duque Ludovico Sforza) o Roma (donde trabajó para Julio de Médicis).

Con esta sencilla colección de arte americano precolombino pretendemos mostrar las mejores muestras conservadas de una sociedad que fue completamente absorbida por las invasiones europeas del XVI. Mayas, aztecas e incas son los pueblos más importantes que nos dejaron muestras de su expresividad artística y confirmaron que el espíritu humano no puede existir sin manifestaciones artísticas que demuestren de algún modo su capacidad de creación.

Aunque se debate cuándo y dónde se originó exactamente la capoeira, una forma de arte que combina las artes marciales, la danza, las acrobacias, la música y la espiritualidad, una cosa es segura: a principios del siglo XX Brasil era el único país en el mundo en el que se jugaba a la capoeira, y era practicada principalmente por personas de ascendencia africana. En 1890, dos años después de que Brasil aboliera oficialmente la esclavitud, el juego fue prohibido.

La música es una manifestación artística presente en la totalidad de la historia. Desde el nacimiento de las primeras sociedades tribales hasta la actualidad, ha acompañado al hombre no sólo en los acontecimientos históricos más relevantes, sino en la vida cotidiana de los seres humanos. Es por esto que un acercamiento a la historia de la música es necesario para cualquier hombre, pero muchas veces los conceptos musicales pueden ser complejos o nuevos para el oyente.

An attempted insurrection, a country divided, a democracy threatened. It was the Spanish Civil War of 1936, surprisingly, that Sarah Watling found herself drawn to when confounded by the tumultuous politics of our present day. This was a conflict that galvanized tens of thousands of volunteers from around the world to join the fight. For them, the choice seemed clear: either you were for fascism or you were against it.

Lo que conocemos como arte no sólo está encerrado en un museo o galería, el arte nos supera, nos invade presentándose en múltiples formas como la música, el cine, la actuación, la arquitectura, la pintura… En esta edición, los artistas y sus artimañas se dieron cita para crear un diálogo extraoficial del que será partícipe el lector.

Por mas de dos siglos, El arte de la guerra ha sido la guía mas completa de estrategia militar. Un clásico de la literatura china, se ha convertido en lectura esencial para quienes buscan el éxito, tanto en la vida personal como en los negocios.

Las bellas artes folklóricas chinas son el arte de imágenes visuales creado para cubrir la propia necesidad de vida social del pueblo chino, que mezcla en la forma de la vida social tal como la vida productiva, los artículos de primera necesidad, el rito de vida y la convicción y tabú, etc. La connotación cultural y la forma de arte contienen tanto el sedimento de cultura e historia de China con siete u ocho mil años, desde la sociedad primitiva hasta hoy en día,como las ruinas de la cultura primitiva del culto a la naturaleza, al tótem, a los antepasados.

Junto a la gran arquitectura románica que marca indefectiblemente la Europa medieval aparece, como es natural, una escultura y una pintura que la acompaña en toda su extensión. El arte románico se ha convertido en el gran arte altomedieval que fue el resultado del esfuerzo germánico sobre los restos clásicos anteriores.

A mediados del siglo XIX, la Cataluña española experimentó una profunda transformación cuando fue empujada no en una, sino en dos épocas doradas: la Renaixença y la Revolución Industrial. Fue durante este período explosivo de creatividad, prosperidad floreciente y patriotismo vigorizado que nació un icono inconformista y fascinantemente excéntrico, uno que estaba a punto de asaltar Cataluña con su brillante ojo para el arte no ortodoxo y sus ideas legendarias -o como algunos dirían, notoriamente- descabelladas.