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This timeless comedy of manners is considered one of Molière's most probing and mature works. While it's still an exemplar of 17th century farce, Molière went beyond his usual comic inventiveness to create a world of rich, complex characters, especially in the cynical title character Alceste, played here by the Tony Award-winning actor Brian Bedford.

Six hilarious satires from the ingenious Molière, France’s original master of comedies: "The Imaginary Cuckold", "The School for Husbands", "The School for Wives", "Tartuffe" and "The Misanthrope".

Initially banned in France by King Louis, Molière's celebrated social satire Tartuffe exposes false piety and hypocrisy in the Catholic Church. When a pious fraud worms his way into a wealthy family and manipulates the patriarch into giving up his fortune, it’s up to his family to expose the truth before they end up in the poorhouse!

France's master comic playwright has a field day with the subjects of hypochondria and our blind obedience to doctors. Molière’s witty attack on the medical profession has more than a little resonance today. Translated by John Wood, adapted by Beth Milles.

Jean-Baptiste Pocquelin, better known by his pen-name Molière, was France's greatest satirical dramatist. Such was his influence on the French language that it is often referred to as 'the language of Molière', and he has been dubbed 'the French Shakespeare'. A leading 17th Century comic actor and director, his genius encompassed all aspects of stage comedy, and his plays continue to appeal to audiences today. Included here are six of his masterpieces, as heard on BBC Radio.

Molière wrote some of the most durable and penetrating comedies of all time. The Imaginary Cuckold and The School for Husbands are two of his grand farces of marriage and misunderstanding, one set in Paris and the other in the provinces. In The School for Husbands, a tyrannical husband-to-be seeks to isolate his ward, while unwittingly carrying her messages of devotion to her lover. In The Imaginary Cuckold, an enraged husband imagines his wife is unfaithful, but is reluctant to defend his honor.

Comédie en 3 actes.

Razor-sharp wit inflames a competitive game of survival in the salons of 17th century France where, in this world of "finest appearances," one man's blunt honesty shatters his society's delicate web of manners. Often considered to be Moliere's Hamlet, this is a wickedly scathing satire.

Alceste, the misanthrope, hates everyone including himself. But unlike in many pure farces with their cliche stock characters, the characters here are much more well-rounded, and who knows—Alceste might actually grow and change throughout the play.

In this biting comedy of errors, the hapless Arnolphe is undone by his own double dealing and double standards. The School for Wives was first performed at the Palais Royal theatre on December 26, 1662, and is considered by many to be Moliere's masterpiece. Richard Wilbur's subtle verse translation illuminates the great master of comedy at his wittiest.

"Le Tartuffe ou l'Imposteur" est une comédie de Molière en cinq actes et en vers créée le 5 février 1669 sur la scène du Théâtre du Palais-Royal. Orgon est l'archétype du personnage de cour tombé sous la coupe de Tartuffe, un hypocrite et un faux dévot. Il est, ainsi que sa mère, Madame Pernelle, dupe de Tartuffe. Ce dernier réussit à le manipuler en singeant la dévotion et il est même parvenu à devenir son directeur de conscience. Il se voit proposer d'épouser la fille de son bienfaiteur, alors même qu'il tente de séduire Elmire, la femme d'Orgon, plus jeune que son mari.

Monuments du cinéma populaire français, Bernard Blier et Louis de Funès usent de leur talent comique et de leur verve pour défendre l'immortelle comédie-ballet de Molière, "Le Bourgeois gentilhomme". À leurs côtés Marthe Mercadier, François Périer, Jean Topart, Jean Parédès..., grandes figures du théâtre français.

La scène est à Paris, dans le salon de Célimène, jeune et jolie veuve. La critique et les gens de goût l'accueillirent avec beaucoup plus de ferveur que le public. Pourtant de nos jours, l'on considère cette pièce comme un des plus purs joyaux de la scène française.

Argán es un viejo hipocondriaco y egoísta, siempre rodeado de medicinas y médicos, que está dispuesto a sacrificar a su hija, casándola con un médico a quien ella no quiere, para asegurarse así, que siempre tiene un médico en casa. Belina, la segunda esposa de Argán finge estar enamoradísima de el, pero lo que espera es heredar cuanto antes mejor. Lo que no se puede ni imaginar es la prueba a la que Antoñita, la simpática criada de Argán, la va a someter para desenmascararla delante de su marido.

Harpagon, riche et avare, a deux enfants : Elise - amoureuse de Valère - et Cléante qui souhaite épouser Mariane, jeune fille sans fortune. Harpagon qui a peur qu'on le vole a dissimulé dans le jardin un coffre avec 10000 écus d'or ! Il se méfie de tout le monde, même de ses enfants auxquels il dévoile ses plans : il va épouser Mariane, Elise épousera Anselme - un vieillard - et Cléante une veuve.

In 17th-century Sicily, a clever valet named Mascarille tries to help his boss, Lélie, win the girl of his dreams – only to find that Lélie is a monumental dunce who ruins every one of his intricate schemes. Undaunted, Mascarille invents progressively wilder plots, only to see his best-laid plans go very awry in Molière’s The Bungler, translated by Richard Wilbur.

Le personnage de Dom Juan est avant tout un mythe. Les efforts d'identification à un personnage réel sont vains, on peut seulement lui reconnaître certains critères qui lui sont propres.

La pièce : Alceste, un grand seigneur encore très jeune, intelligent, fanatique du vrai, coléreux, atrabilaire, méprisant les hypocrisies mondaines, s'est épris d'une coquette, veuve à 20 ans. Il espère l'arracher à la frivolité des salons comme aux hommages de tous ceux qui la convoitent, obtenir d'elle un véritable amour.

Esta comedia se sitúa en el París del siglo XVII en el seno de una familia bien situada, en la que sin embargo nuestro protagonista, Harpagón, que es el prototipo del avaro miserable, ama el dinero por encima de cualquier otra cosa.Harpagón es hasta tal punto un miserable avaro, que hace que sus hijos sufran toda clase de privaciones tanto afectivas como de carácter económico.

Un monstre ! un merveilleux monstre sacré du théâtre, un personnage complexe, insaisissable, contradictoire ; louche comme tartuffe, cynique comme don Juan, amer comme Alceste. Un personnage de grande comédie attrapé dans une intrigue de farce.