In de laatste podcast van de eerste serie ga ik in gesprek met Ruben Esser, Art director en tender strateeg. Ruben studeerde cum laude af in het atelier van Anthon Beeke op de Design Academy in Eindhoven. Op de academie leerde hijwaarom hij iets wilde maken en welke intrinsieke behoefte hier achter ligt. Hij maakte de stap van grafisch design naar reclame en werd art director bij They. De grootste uitdaging die hij had was het koppelen van creatief oorspronkelijk werk aan commerciële opdrachten. Na zijn werk in de reclame wereld richtte hij het bedrijf Tenderboost op, waar hij strategie en visie koppelt aan ontwikkelopgaves. Opgaves die vaak groot en complex zijn, maar waarbij hij met grote teams op zoek gaat naar concepten die richtinggevend zijn en iets bijzonders losmaken in de context en perceptie van de opgave.

Harald Dunnink, oprichter van Studio Momkai en de Correspondent is te gast in de Writer's Block Hut voor de podcast. Vanuit een autodidactisch begin ontstond zijn liefde voor creëren. Wanneer je weet wat je leuk vindt is het zaak dat je vlieguren maakt. Er is geen betere leerschool dan de praktijk. Maar het leert je ook hoe strategisch om te gaan met je creatie. Creatie brengt immers verantwoordelijkheid met zich mee. Het positioneert je als creatief voor wie of wat je schept en waarom. Om hier achter te komen ligt de sleutel bij de waarde van een goed gesprek.

In de Writer's Block Hut zijn Daphna en Laurens te gast. 'Kinderen' van de Design Academy, Deelnemers van het eerste uur bij Dutch Invertuals en vandaag de dag internationaal vermaarde product en exhibitie ontwerpers. We hebben het onder andere over de monsteropgave die exhibitie ontwerp kan zijn en de verschillen die er zijn met product vormgeving. Lidewij Edelkoort, Wendy Plomp en zelfs een vleugje Piet Hein Eek komt voorbij. Deze podcast beloofd een teaser te zijn op wat er misschien nog meer aan mooie verhalen gaat volgen. Maar eerst met z'n allen deze podcast luisteren en nog snel naar de Dutch Design Week, waar Daphna en Laurens uiteraard acte de présence geven.

In deze podcast is architect Jelle Houben te gast. Bij zijn bureau Houben van Mierlo bouwt hij al jaren succesvol aan de weg met bijzondere architectonische projecten die het karakter van verschillende steden beïnvloeden. Naast een korte blik in de kindjaren hebben we het met Jelle over zijn ontwikkeling als praktiserend architect waarbij nederigheid een grote gave is. Het doel is hoogwaardige architectuur die in dienst staat van de gebruiker, maar bovenal vertrouwen geeft aan de mens.

Patrick van der Gronde is strateeg, copywriter, oprichter van zijn eigen Whateverland en bovenal mens. Creativiteit zit in alle mensen, maar bovengemiddeld vaak in de meest jonge mensen. Sommige mensen verliezen met het ouder worden hun creativiteit. Ze worden bang om fouten te maken, hebben geleerd houvast in te bouwen maar verliezen zichzelf in allerlei afleidingen. Er is afzondering nodig om te komen tot nieuwe ideeën. Creativiteit vraagt om in jezelf rond te lopen in een poging om gevuld te worden met ideeën die je raken. Ideeën die niet van jezelf zijn maar van de tijd.

Jaspar Jansen en Jeroen Dellensen richten in 2002 het ontwerpbureau i29 op met als doel het creëren van universeel aansprekende ruimtes. Hun werk omvat tentoonstellingen, residentiële, kantoor-, retail- en horecaprojecten. Na een aantal samenwerkingen met architect Chris Collaris storten ze zich samen op een interdisciplinair ontwerpbureau voor architectuur en interieur. In de podcast gaan de drie ontwerpers in op de basis van creatie met onderwerpen als houvast, vertrouwen, ego, ervaring maar vooral ook de kunst om onzeker te willen zijn.

Het werk van Jeroen Erosie komt voort uit het vloeiende en onrustige proces van graffiti-lettering. Deze discipline - waarbij lijnen, letters en vormen geleidelijk en bijna onmerkbaar evolueren naar onvoorspelbare resultaten - vormt zo'n belangrijk onderdeel van zijn productie dat het een uniek stempel drukt op zijn hele praktijk. Zijn doeken, tekeningen en collages verschijnen als een gepauzeerd moment in een rusteloze dynamiek, een voortdurende morphing en superpositie van vormen, lijnen en texturen. Met Jeroen ga ik terug naar de tijd waarin een groot deel van zijn creatieve proces begon en doorlopen we de ontwikkeling van zijn creatie tot in het heden. Uiteindelijk komen we, hoe kan het ook anders, uit in het Eindhoven van nu.

Frederik Roijé heeft een internationaal ontwerpbureau dat diverse producten ontwerpt voor merken en voor de markt, evenals voor particuliere klanten. Het kantoor staat bekend om zijn creativiteit en innovatieve ontwerpen. Met zijn bureau ontwerpt hij meubels, verlichting, interieur- en industrieel ontwerp. Frederik gaat ook samenwerkingsverbanden aan met partners die bereid zijn grenzen te overschrijden en zich te onderscheiden door exclusief en innovatief ontwerp. Met Frederik spraken we over zijn Eindhovense roots, zijn eerste stageplekken, zijn creatieve studio maar ook over zijn eigen huis.